Kunsthalle Praha v roce 2026: světové umění, vlastní sbírky a galerie otevřená všem generacím
Rekordní návštěvnost, silná mezinárodní jména a důraz na dialog se současným světem. Kunsthalle Praha vstupuje do letošního roku s programem, který potvrzuje její ambici patřit k nejvýraznějším kulturním institucím. Po úspěšném roce, kdy branami galerie prošlo více než 158 tisíc návštěvníků, přichází dramaturgie, která propojuje světové umění, systematickou práci s vlastní sbírkou i důslednou otevřenost vůči veřejnosti napříč generacemi.
Rok 2026 je koncipován jako celek, v němž se jednotlivé výstavy a projekty navzájem doplňují. Nejde jen o přehlídku významných jmen, ale o promyšlenou výpověď o světě, ve kterém žijeme – o jeho paměti, nejistotách, křehkosti i schopnosti empatie. Kunsthalle Praha tímto programem potvrzuje, že současné umění může být zároveň intelektuálně náročné i otevřené, srozumitelné a živé.
Smyslový začátek roku
Výstavní sezónu v únoru otevírá projekt uměleckého dua sikau/pubalova s názvem All Things Digesting (Vše, co zažíváme). Galerie se v něm proměňuje v interaktivní prostor, který oslovuje všechny smysly. Instalace pracují s tématy trávení, vstřebávání a proměny – nejen na úrovni těla, ale i společnosti a prostředí, v němž žijeme. Zvuk, hmat, pohyb i čich se zde stávají rovnocennými nástroji poznání a návštěvníci jsou zváni k aktivní zkušenosti, nikoli k pasivnímu pozorování. Výstava naznačuje jeden z klíčových rysů celoroční dramaturgie: důraz na prožitek a osobní vztah k umění.
První velká česká prezentace Williama Kentridge
Hlavním bodem programu roku 2026 je dubnové otevření vůbec první rozsáhlé výstavy William Kentridge v České republice. Projekt s názvem The Battle Between YES and NO připravila hlavní kurátorka Kunsthalle Praha Christelle Havranek a představí průřez tvorbou jednoho z nejvýznamnějších světových umělců současnosti.
Kentridgeova tvorba vychází z osobní zkušenosti s bojem proti apartheidu v Jihoafrické republice, ale její dosah je globální. Umělec se dlouhodobě zabývá politikou, pamětí, jazykem, vyhnanstvím i morálními dilematy moderní společnosti. Výstava sleduje jeho práci napříč médii – od raných animovaných filmů kreslených uhlem, přes performativní a scénografické projekty až po současné instalace vytvořené speciálně pro Prahu, včetně děl inspirovaných Franzi Kafkovi. Celek je koncipován jako konstelace fragmentů, které spolu vedou dialog a otevírají prostor pro otázky, nikoli jednoduché odpovědi. V době politické polarizace a nejistoty působí Kentridgeovo dílo mimořádně aktuálně.
Sbírka jako otevřený organismus
Letní a podzimní měsíce patří první rozsáhlejší prezentaci vlastní umělecké sbírky Kunsthalle Praha. Dvoukapitolová výstava Memory of Touch představí sbírku v promyšlené kurátorské koncepci, která ji neukazuje jako uzavřený celek, ale jako živou a proměnlivou strukturu. Moderní, poválečná i současná díla vstupují do dialogu s přizvanými českými umělci a umělkyněmi a společně zkoumají křehkost jako estetickou i společenskou kategorii.
První kapitola se otevře v červnu, druhá v listopadu a přinese obměnu vystavených děl. V jednom prostoru se potkají osobnosti jako Toyen, Emil Filla či Adriena Šimotová se současnými autory, mezi nimiž nechybí Eva Koťátková nebo Anna Hulačová. Výstava tímto způsobem potvrzuje, že sbírka není archivem minulosti, ale aktivním nástrojem přemýšlení o současnosti.
Francouzská subverze a intimita
Závěr výstavního roku v říjnu bude patřit rozsáhlé samostatné prezentaci francouzské umělkyně Annette Messager. Její tvorba se dlouhodobě pohybuje na hraně intimity a zneklidňující subverze. Prostřednictvím textilií, hraček, fotografií a fragmentů těl zkoumá otázky identity, genderu, paměti a touhy. Messager, která jako první žena reprezentovala Francii na Benátském bienále a získala zde Zlatého lva, patří k nejrespektovanějším osobnostem současného umění. Její pražská výstava nabídne silnou, emotivní tečku za rokem plným výrazných výpovědí.
Umění mimo galerie
Součástí programu roku 2026 nejsou jen výstavy. Kunsthalle Praha dále rozvíjí publikační činnost, vzdělávací projekty i práci s komunitou. Vznikají nové knihy a katalogy, uskuteční se performativní projekty ve veřejném prostoru a instituce posiluje svou roli místa setkávání. Významná pozornost směřuje k dětem, školám i mladým lidem, pro něž je připraven interaktivní prostor Kidshalle, vzdělávací kurzy i bezplatné členství pro návštěvníky do 26 let.
Kunsthalle Praha tak v roce 2026 nevystupuje pouze jako galerie, ale jako kulturní organismus, který se aktivně podílí na formování veřejné debaty o umění i společnosti. Program letošního roku potvrzuje, že současné umění má v Praze pevné místo – otevřené, sebevědomé a mezinárodně respektované.
Přehled hlavních výstav a instalací Kunsthalle Praha v roce 2026
Výstavní rok 2026 v Kunsthalle Praha se odehrává v jasně čitelné dramaturgické linii, která umožňuje návštěvníkům plánovat jednotlivé návštěvy s dostatečným předstihem. Už v únoru se galerie otevírá smyslově pojatým projektem dua sikau/pubalova All Things Digesting (Vše, co zažíváme), který bude k vidění od 13. února do 11. května 2026 v Galerii 3.
Na jaře následuje hlavní událost roku – vůbec první rozsáhlá česká prezentace Williama Kentridge s názvem The Battle Between YES and NO. Výstava se v Galeriích 1 a 2 otevře 16. dubna a potrvá do 7. září 2026. Právě tento projekt tvoří pomyslný středobod celého programu.
Letní období bude patřit sbírce Kunsthalle Praha. První kapitola dvoudílné výstavy Memory of Touch: Sbírka Kunsthalle Praha v dialogu se otevře 19. června a potrvá do 8. října 2026. Na ni plynule naváže druhá kapitola, která se v Galerii 3 otevře 13. listopadu 2026 a bude pokračovat až do jara roku 2027.
Podzimní část roku uzavře výrazná mezinárodní výstava francouzské umělkyně Annette Messager, která se v Galeriích 1 a 2 otevře 8. října 2026 a potrvá do 28. února 2027. Závěr roku tak nabídne silnou, emocionálně vrstevnatou výpověď o těle, paměti a identitě.
Součástí programu je i nová instalace ve veřejném prostoru. Od února 2026 se na fasádě budovy na Klárově objeví kinetický objekt PIN od designerského dua LexováSmetana. Instalace, inspirovaná symbolem mapového pinu, vizuálně ukotvuje Kunsthalle Praha v kulturní krajině města a zároveň odkazuje k historii budovy bývalé měnírny proudu i k odkazu průkopníka kinetického umění Zdeňka Pešánka. Rotující kovový prvek reaguje na pohyb, energii a proměnlivost okolního prostředí a přirozeně propojuje instituci s každodenním životem Prahy.
Poslechněte si audio verzi tohoto článku v podcastu Nová Večerní Praha – Zprávy k poslechu:
