Na Příkopech vzniklo nové dílo pro AKCI CIHLA. MAATTY do něj otiskl svůj osobní příběh

Přehlídka současného českého výtvarného umění vznikajícího pod širým nebem, součást charitativní AKCE CIHLA, pokračuje na pražských Příkopech dalším výjimečným uměleckým setkáním. Po Markovi Číhalovi a Eliáši Urbanovi zde své velkoformátové dílo vytvořil MAATTY, mladý český výtvarník žijící s autismem, jehož tvorba si v posledních letech získává stále větší pozornost. Obraz bude na stánku AKCE CIHLA v ulici Na Příkopě vystaven další dva týdny, než přijde svou uměleckou intervenci ve veřejném prostoru realizovat další výtvarník.

MAATTY je známý svými precizními abstraktními kompozicemi inspirovanými mapami, městskými strukturami a pohybem v prostoru. Jeho charakteristické linie vytvářejí složité vizuální systémy, které propojují přesnost s emocemi a osobním prožitkem. V roce 2025 byl zařazen do prestižního výběru Forbes Česko 30 pod 30, což je oceněním nejen jeho výrazného uměleckého talentu, ale také inspirativního životního příběhu.

Pro AKCI CIHLA vytvořil obraz INFINITUM – dílo, které symbolizuje cestu bez definitivního konce. Připomíná, že skutečným vítězstvím není okamžik, kdy překážku překonáme, ale odvaha jít dál, navzdory všem výzvám. „Každá linka může být překážkou. Stačí ji chtít překonat,“ říká MAATTY.

Vznik obrazu přímo v centru Prahy byl pro autora mimořádnou zkušeností. Poprvé tvořil před zraky stovek kolemjdoucích v prostředí plném ruchu, hluku a neustálých podnětů. Přestože je zvyklý pracovat v klidném ateliéru, veřejná tvorba se pro něj stala osobní výzvou i potvrzením, že dokáže překonávat vlastní hranice.

„Byla to pro mě velká příležitost, ale zároveň jedna z nejnáročnějších zkušeností. Neustálý ruch, lidé kolem i omezené podmínky mě nutily improvizovat. Jsem ale rád, že jsem to zvládl. Díky Akci Cihla jsem získal zkušenost, které si opravdu vážím,“ podotýká MAATTY.

AKCE CIHLA dlouhodobě propojuje umění s charitativní pomocí lidem s mentálním postižením. Série živých maleb na pražských Příkopech představuje významné osobnosti současné české výtvarné scény a zároveň upozorňuje na důležitost podpory lidí se znevýhodněním. Dílo INFINITUM se tak stává nejen uměleckým artefaktem, ale také symbolem odvahy, vytrvalosti a víry, že každá překážka může být začátkem nové cesty.

Velkoformátové obrazy vytvořené během AKCE CIHLA, včetně díla INFINITUM, se na podzim stanou součástí tzv. A(U)KCE CIHLA – charitativní části Velké sálové aukce galerie European Arts. Výtěžek z jejich prodeje pomůže financovat podporu lidí s mentálním postižením.

Pořadatelem AKCE CIHLA je Portus Praha z.ú. V rámci svých aktivit pokrývá široké spektrum sociálních služeb pro osoby s mentálním znevýhodněním a pomáhá tak svým klientům v mnoha aspektech jejich života. Poskytuje pobytové a terénní sociální služby, organizuje osvětové programy a provozuje sociální podnik Dobroty s příběhem, kde lidé s mentálním a zdravotním znevýhodněním mohou nalézt pracovní příležitosti.

MAATTY jaké to bylo malovat ve veřejném prostoru?

Určitě to pro mě byla úplně nová zkušenost. Bylo to vlastně poprvé, co jsem maloval přímo ve veřejném prostoru, navíc na tak frekventovaném místě, kde kolem neustále proudily davy lidí. Byla to velká příležitost, ale zároveň musím přiznat, že to bylo velmi náročné. Upřímně si nejsem jistý, jestli bych něco podobného chtěl v nejbližší době zopakovat. Moje technika vyžaduje soustředění a klidné prostředí. Tady kolem mě byl neustálý ruch, lidé se zastavovali, dívali se, ptali se. Na druhou stranu mi tahle zkušenost dodala určitou dávku sebevědomí. Jsem rád, že jsem to zvládl, a díky Akci Cihla jsem získal cennou zkušenost, které si opravdu vážím.

Jak probíhal samotný den tvoření?

Začalo to poměrně dobrodružně. Sotva jsme nainstalovali plátno, začalo pršet. Když déšť ustal, přijeli dělníci a jen pár metrů od nás začali sbíječkou rozbíjet chodník. Do toho se neustále ozývaly policejní sirény – zkrátka klasická Praha. Ten hluk byl opravdu intenzivní. Nakonec jsem si musel nasadit sluchátka, jinak bych se vůbec nedokázal soustředit. O to víc obdivuji umělce, kteří tvoří street art v podobně rušném prostředí.

Obraz sis částečně připravil už v ateliéru. Ovlivnilo tě při práci prostředí, přimělo tě nakonec něco změnit?

Samotnou myšlenku obrazu prostředí nezměnilo, ale výrazně ovlivnilo způsob práce. V ateliéru mám všechno, co potřebuji – dostatek prostoru, vody i pomůcek. Tady byly podmínky mnohem omezenější. Neustále mi chyběla voda, která je pro mou techniku zásadní, a musel jsem improvizovat. Další rozdíl byl v tom, že nejsme zvyklý malovat ve stoje. Obvykle pracuji s plátnem položeným naležato, protože mi to mnohem více vyhovuje a gravitace při mé technice hraje důležitou roli. Tady to ale nebylo možné. Nakonec jsem se podmínkám přizpůsobil. Obraz už nebudu nijak dodatečně upravovat. Zůstane specificky originální, jak vznikl – jako autentický záznam okamžiku a podmínek, ve kterých byl vytvořen.

Jaký je klíč ke čtení obrazu?

Klíč si každý člověk může najít sám nejenom díky barevnosti, ale i díky zobrazené soustavě. Když se podíváte na obraz večer, můžete se podívat na oblohu, souhvězdí a představit si tyto tvary. Zbytek tvoří celek třeba sluneční soustavu, planety, oběžné dráhy. Mám také rád, když je na obraze volný prostor, proto prázdné místo, nemusí být vše zaplněno. To je něco jako když herci ve filmu nebo na divadle nemluví, je ticho. Zároveň na obraze najdete principy symetrie. 

O čem tedy obraz je?

Obraz představuje symboliku mého vlastního, fiktivního souhvězdí. Převládající modrá noční obloha pro mě symbolizuje čistotu a klid. Mám pocit, že každý můj obraz je svým způsobem nekonečný.

Více informací o AKCI CIHLA a možnostech podpory najdete na www.akcecihla.cz